Maler Arsenal

Painters Arsenal: Miniaturmalerei-Anleitungskarten von Künstlern aus aller Welt

Eine Sammlung von Schritt-für-Schritt-Malrezepten von Miniaturmalern aus aller Welt, gedruckt auf Karten, die Sie an Ihrem Malplatz aufbewahren

Was ist in einem Booster enthalten?

Jeder Booster enthält acht Karten. Sieben davon sind Rezeptkarten, jede eine Schritt-für-Schritt-Malanleitung eines Künstlers: ein bestimmtes Farbschema, ein bestimmtes Material oder eine bestimmte Technik, die auf eine bestimmte Miniatur angewendet wird. Die achte Karte ist eine kurze Lektüre, die erklärt, wie der Booster funktioniert und wie man ein Rezept am Schreibtisch umsetzt.

Die Karten sind für Maler gedacht, die etwas Neues ausprobieren möchten, ohne sich stundenlang durch ein Video arbeiten zu müssen. Die Farben, die Verdünnung und die Reihenfolge der Schichten sind auf einen Blick erkennbar, sodass Sie die Karte direkt auf Ihre nasse Palette legen und mit dem Mischen beginnen können.

Auf den Karten verwendete Maltechniken

Die Karten sind so geschrieben, dass Sie ihnen folgen können, auch wenn eine Technik für Sie neu ist. Wenn Sie Ihre Kenntnisse auffrischen möchten, bevor Sie den Pinsel in die Hand nehmen, finden Sie hier eine kurze Anleitung zu den Techniken, auf die sich die Karten beziehen, mit der richtigen Farbverdünnung und einer schnellen Schritt-für-Schritt-Anleitung.

Grundfarbe

Um eine glatte Grundierung in der Miniaturmalerei zu erreichen, verdünnen Sie Ihre Acrylfarben je nach Marke auf ein Verhältnis von 3:1 oder 2:1.

Mit einer Redgrass Nass-Palette sorgt dafür, dass die Farbe eine gleichbleibende Konsistenz behält und verhindert, dass sie zu schnell austrocknet. Die Farbe lässt sich gleichmäßig auftragen und überdeckt keine feinen Details der Miniatur. Zwei dünne Schichten reichen in der Regel aus, um eine gleichmäßige Deckkraft zu erzielen, ohne filigrane Merkmale zu verdecken. Diese Methode gewährleistet, dass die Grundierung vollständig abgedeckt wird, während die Details der Miniatur erhalten bleiben, und bietet so eine solide Grundlage für die weitere Bemalung und Detailgestaltung.

Mischen

Das Überblenden schafft weiche Übergänge zwischen Farben oder Schattierungen und verleiht ihnen Tiefe und Realismus. Es gibt zwei Hauptmethoden: Überlagerung und Nassvermischung.

• Schichtung. Tragen Sie dünne, halbtransparente Farbschichten auf, um einen Farbverlauf zu erzeugen. Beginnen Sie mit einer Grundfarbe, mischen Sie dann einen helleren oder dunkleren Farbton und tragen Sie ihn in dünnen, kontrollierten Schichten über die Grundfarbe auf. Fügen Sie nach und nach weitere Schichten hinzu und konzentrieren Sie sich dabei auf Lichter und Schatten, bis der Übergang fließend erscheint. Verdünnen Sie die Farbe bis zu einem Verhältnis von 3:2 Farbe zu Wasser auf einem feuchte Palette hilft, den Fluss zu kontrollieren und sorgt für eine gleichmäßige Abdeckung, ohne feine Details zu verdecken.
• Nasses Mischen. Bei dieser direkten Methode müssen Sie schnell arbeiten. Tragen Sie die Grundfarbe auf und fügen Sie, während sie noch feucht ist, eine zweite Farbe an der Stelle ein, an der Sie den Übergang wünschen. Verwenden Sie einen sauberen Pinsel, um die beiden Farben direkt auf der Miniatur zu mischen, und passen Sie sie an, bis Sie einen gleichmäßigen Farbverlauf erhalten. Nasses Mischen funktioniert am besten bei größeren Flächen und gebogenen Bereichen wie Umhängen und Muskeln.

Tipp. Bei beiden Techniken hilft eine feuchte Palette, die Konsistenz der Farbe aufrechtzuerhalten und verhindert, dass sie zu schnell trocknet.

Glasur

Lasieren ist eine Technik der Miniaturmalerei, bei der Sie dünne, durchscheinende Farbschichten über eine Grundfarbe auftragen, um deren Farbton, Wert oder Sättigung subtil zu verändern. Diese Methode erhöht die Tiefe und den Reichtum und ermöglicht weiche Übergänge und nuancierte Schattierungen bei Ihren Modellen.

1. Die Glasur zubereiten. Mischen Sie eine kleine Menge Farbe mit einem Lasurmedium oder Wasser, um eine durchscheinende Konsistenz zu erzielen. Das Mischungsverhältnis hängt vom gewünschten Effekt und der Deckkraft der Farbe ab. Wir empfehlen ein Verhältnis von mindestens 1:2 (Farbe zu Wasser).
2. Verwenden Sie eine feuchte Palette. Eine feuchte Palette trägt dazu bei, die Konsistenz der Lasur zu erhalten, verhindert, dass sie zu schnell austrocknet, und ermöglicht so eine bessere Kontrolle beim Auftragen.
3. Laden Sie den Pinsel. Tauchen Sie den Pinsel in die Glasurmischung und entfernen Sie den Überschuss, indem Sie ihn leicht auf ein Papiertuch tupfen. Der Pinsel sollte feucht, aber nicht überladen sein.
4. Die Glasur auftragen. Streichen Sie die Glasur mit sanften, gleichmäßigen Strichen über den Bereich, den Sie verändern möchten. Lassen Sie jede Schicht vollständig trocknen, bevor Sie weitere Schichten auftragen, um nach und nach die gewünschte Intensität zu erreichen.

Tipp. Glasieren ist eine subtile Technik, die oft mehrere Schichten erfordert, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Geduld ist der Schlüssel.

Waschen und Aussparen

Washing ist eine Technik der Miniaturmalerei, bei der eine dünne, pigmentierte Lösung auf das Modell aufgetragen wird, die in Vertiefungen und Ritzen fließt. Das Washing setzt sich in niedrigen Bereichen ab und akzentuiert Schatten und Details, wodurch natürliche Schattierungen entstehen.

1. Bereiten Sie die Wäsche vor. Viele handelsübliche Washes sind bereits gebrauchsfertig, Sie können aber auch Ihre eigene Farbe herstellen, indem Sie die Acrylfarbe mit Wasser oder Medium verdünnen, bis eine dünne Konsistenz entsteht. Wir empfehlen ein Verhältnis von 1:3 zwischen Farbe und Wasser.
2. Die Wäsche auftragen. Mit einer Bürste wie unserer Größe 2, Tragen Sie den Wash großzügig auf die gewünschten Bereiche auf und lassen Sie ihn in die Vertiefungen fließen. Für eine kontrollierte Schattierung konzentrieren Sie den Auftrag speziell auf die Ritzen.
3. Verwalten Sie überschüssige Wäsche. Achten Sie auf Pfützenbildung, wo sich überschüssige Wäsche unerwünscht ansammelt. Verwenden Sie eine saubere Bürste, um überschüssige Wäsche von erhabenen Flächen oder Bereichen, in die sie nicht gehört, zu entfernen.
4. Trocknen lassen. Lassen Sie die Farbe vollständig trocknen, bevor Sie mit den weiteren Malschritten fortfahren. So bleibt der Schattierungseffekt erhalten und ein Verschmieren wird verhindert.

Tipp. Die Schwerkraft beeinflusst, wie sich der Wash absetzt. Positionieren Sie Ihr Modell so, dass der Wash in die gewünschten Bereiche fließt und die natürliche Schattierung verstärkt wird.

Trockenes Bürsten

Trockenes Bürsten hebt erhabene Details hervor, um Tiefe und Textur zu verbessern. Wählen Sie einen flachen, steifen Pinsel, wie z. B. unseren Größe 4 Trockenbürste. Verwenden Sie die Farbe direkt aus dem Topf, ohne sie zu verdünnen. Nachdem Sie den Pinsel leicht eingetaucht haben, entfernen Sie überschüssige Farbe, bis sie sich fast trocken anfühlt. Dann mit dem Pinsel leicht über die erhabenen Stellen streichen und nach und nach die Glanzlichter aufbauen, um ein natürliches, subtiles Ergebnis zu erzielen.

Stippling

Beim Stippling werden winzige Farbpunkte aufgetragen, um Texturen, Schattierungen oder weiche Farbübergänge zu erzeugen. Es eignet sich hervorragend, um Abnutzung zu simulieren, realistische Strukturen zu schaffen und subtile Übergänge zu erzielen. Verwenden Sie die Spitze eines feinen Pinsels, wie z. B. unseren Größe 2/0, um vorsichtig kleine Punkte aufzutragen. Halten Sie die Farbkonsistenz leicht verdünnt, nicht zu dick oder zu wässrig, um eine präzise Kontrolle zu ermöglichen.

Highlight am Rand

Bei der Kantenhervorhebung werden hellere Farbtöne auf die Kanten Ihres Modells aufgetragen, um einen Kontrast zu erzeugen und die Konturen zu betonen, wodurch Tiefe und Definition hinzugefügt werden.

Um klare Kantenhighlights zu erzielen, verwenden Sie einen feinen Pinsel mit scharfer Spitze, der seine Form gut behält, wie beispielsweise unseren Pinsel der Größe 2/0. Bereiten Sie Ihre Farbe auf einer Redgrass-Nasspalette vor und verdünnen Sie sie je nach Viskosität der Farbe im Verhältnis 3:1 oder 3:2 (Farbe zu Wasser). So gewährleisten Sie einen gleichmäßigen Farbauftrag und eine gute Kontrolle, ohne an Deckkraft einzubüßen.

Laden Sie den Pinsel, indem Sie ihn in die Farbe tauchen und den Überschuss auf einem Papiertuch entfernen. Streichen Sie mit der Seite des Pinsels an der Kante entlang, anstatt die Spitze zu verwenden, um mehr Stabilität und gleichmäßige Linien zu erzielen. Für engere Stellen verwenden Sie vorsichtig die Spitze mit einer ruhigen Hand.

Werkzeuge, die gut zu den Karten passen

Die Karten beziehen sich auf Farben, Pinsel und eine nasse Palette. Die Werkzeuge unten sind die, für die die Rezepte geschrieben wurden, so dass die Verdünnungen und Zeitangaben eingehalten werden können.

Ewig nasse Palette v2

Die Rezepte gehen von einer feuchten Palette aus, so dass die Farbe durch Schichten und Glasieren bearbeitbar bleibt. Der Everlasting v2 hält die auf den Karten angegebene Verdünnung und sorgt dafür, dass die Farben zwischen den Sitzungen frisch bleiben - der Punkt, an dem die meisten Anfänger bei Lasuren aufgeben.

RGG360 Malereigriff v2

Sowohl Randmarkierungen als auch Glasuren hängen von einem gleichmäßigen Anstellwinkel ab. Mit dem RGG360 können Sie die Miniatur in der Hand drehen, ohne sie abzusetzen. So können Sie die Konturen so verfolgen, wie sie auf den Karten beschrieben sind, und nicht so, wie das Modell zufällig auf einen Sockel geklebt ist.

Redgrass R9 Schreibtischlampe

Ein Rezept ist nur so genau wie das Licht, unter dem Sie die Farben mischen. Die R9 ist eine Tageslichtlampe mit hohem CRI, die für nahes, farbkritisches Arbeiten entwickelt wurde und die die Künstler verwendet haben, als sie die Originale auf den Karten malten.